Pareo de portadas de la revista The New Yorker (55ª septena)

 

Dimos inicio a esta serie el día de San Jorge, circunstancia que nos llevó a buscar portadas ilustrativas de la popular leyenda sobre ese santo. Rea Irvin (12/9/1936) aportó una ortodoxa visión, aunque con patente connotación política, y Mischa Richter (1/5/1971) otra más imaginativa de corte ecologista.

Aún teníamos una tercera tapa, la metáfora fiscal ideada por el propio Rea Irvin (12/3/1932) antes de que se publicaran las anteriores. La presentamos emparejada con la ilustración de Smilby (Francis Wilford-Smith) para el número de la revista Punch fechado el día de San Jorge de 1963.

El sábado optamos por continuar con dragones, pero estos procedentes de China, país al que representan en dos portadas de Rea Irvin, ya se ve que un gran especialista en estas criaturas, sobre la Segunda Guerra Mundial: 1/7/1944 y 7/7/1945.

También en este caso de la "variante china" teníamos una tercera opción, una festiva versión que la comunidad asiática pasea por el Chinatwon neoyorquino en la ilustración de Robert Kraus del 7/2/1959 que da cuenta de las celebraciones del año nuevo chino.

El domingo, a resultas del apunte del viernes dedicado a John Singer Sargent, formamos pareja con las dos presencias de 'Madame X' en las portadas de la revista que nos ocupa: "Not Myself Today" de Russell Conner  (23/11/1992), en que la dama aparece como especular imagen de un Picasso  (“Mujer frente al espejo”, 1932), y "Monday At The Met" (21/5/2001) de Edward Sorel, una espléndida pieza coral que se comenta con detalle en el CLIPDA IX.

   

Pero la portada que marca el récord de inspiradora pluralidad es la fechada el 7/1/1991 [1] en que cada uno de los meses se ilustra con la parodia de un famoso cuadro de Picasso, Lichtenstein, Chagall, Rousseau, De Chirico, Warhol, Miró, Dalí, Magritte, Matisse, Munch y Manet. 

 Adviértase que una cuarta parte de los seleccionados por el ilustrador Kenneth Mahood son españoles, mientras que Francia es la segunda nación más representada con tres. La común presencia de “Le déjeuner sur l´herbe” (1863) nos llevó a emparejar el lunes esa ilustración con la de Bob Knox (19/7/1993) en que son nueve los pintores que contribuyen a la colección de playeros desnudos. Adviertan que en este caso hay contribución de Goya. Más detalles en el CLIPDA VIII: portadas con referencias a múltiples artistas.

El famoso cuadro de Manet aún está presente en una tercera portada, la de Mark Ulriksen del 29/5/1995 que convierte a ese lienzo en el que más presencias acumula en las tapas de la revista neoyorquina. A esta ya le buscaremos alguna afín representación de un nudo de comunicaciones.

Si de referencias a múltiples artistas se trata, cabe recordar que en la 52ª septena emparejamos dos colecciones de huevos de pascua, creaciones de Charles E. Martin  (13/4/1963) y Benoît van Innis (12/4/1993), inspiradas en una amplia diversidad de estilos y artistas que, en algunos casos, son referencias a muy concretas obras. Encontrarán más detalles en el CLIPDA LXXIV.

  

El martes retomamos los emparejamientos de pictóricos retratos femeninos con unas parodias de la Mona Lisa. Convertida en “pitcher” de los “Mets” en la portada del 3/6/1991 ilustrada por John Bernard “J.B.” Handelsman y mucho más polémica en la del 8/2/1999. Un montaje de Dean Rohrer con el rostro de Monica Lewinski, conocida por sus amigos como Mona, la becaria que hizo tambalearse la carrera política de Bill Clinton.

 

También en este caso hay una tercera portada, la Mona Lisa de Peter de Sève, ya carente de paródica intención, que forma parte de una variopinta colección de antigüedades que incluye nada menos que un sudario de Cristo entre otras notables piezas en venta. En el CLIPDA LXIX: una variopinta portada encontrarán un pormenorizado repaso de los objetos representados. Y si quieren ver más portadas inspiradas en la Gioconda, no tienen más que seguir el siguiente enlace al CLIPDA VI. 

La pareja del miércoles estuvo formada por las dos tapas que han apelado a la icónica imagen de la famosa Venus de Botticelli: Susan Davis (25/5/1992) y Roz Chast (4/8/14). Encontrarán más creaciones inpiradas en ese espléndido cuadro en el CLIPDA XIII: “El nacimiento de Venus" de Botticelli y en los complementarios XIV y XV.

 

Ayer completamos una nueva serie semanal con un recordatorio de la inminente celebración del Día de la Madre, que ese es el motivo de la doble presencia de La madre de Whistler en las ilustraciones de R. O. Blechman (14/5/1990) y Edward Sorel (13/5/1996). En el apunte El 'Día de la madre' en The New Yorker puede verse una panorámica del tratamiento gráfico dado a esa celebración en TNY. 

  

[1] Aunque procuramos no repetir portadas, procede recordar que en la 42ª septena conmemoramos el 77º aniversario de la muerte de Edvard Munch (Løten, 12 de diciembre de 1863-Skøyen, 23 de enero de 1944) emparejando esa misma ilustración con la otra que ha llegado a las tapas de la revista neoyorquina que incluye una refrencia, y aún más discreta, a la  más famosa creación del artista noruego: la de  William Joyce (31/10/1994) que se trata en el CLIPDA XXXVIII junto con otro buen número de munchianas portadas.

P.S.- Además de “Le déjeuner sur l´herbe” y “Mona Lisa”, hay un tercer cuadro triplemente evocado en las portadas de la revista, aunque solo en una de ellas con una ortodoxa recreación del original:  "El espíritu del 76" de Archibald Willard (1836-1918).  

En la 31ª septena ya emparejamos las portadas de Peter Arno (4/7/1936) y Will Cotton (1/7/1950) que recordamos a continuación junto con la de Constantin Alajalov del 19/10/1946.

   

 

Humor de cine de abril 2021 (4ª parte)

 

Retomamos el repaso del humor cinematográfico que en la entrega precedente de esta serie nos llevó hasta el día 21 de abril. Un apunte en el que no llegamos a tiempo de incluir la espléndida tira inspirada en 'El Padrino' (1972) que César Oroz dedicó ese mismo día a la Superliga. Un dibujo que ya formó parte el pasado domingo del bloque dedicado a esa tan rápidamente frustrada iniciativa.

Pasamos al humor británico en el que Brighty recurrió el domingo a otro clásico, como es 'El Resplandor' (1980), para dar cuenta de las filtraciones de Dominic Cummings  que tanto están dañando a Boris Johnson (más detalles en The Guardian).

Ese mismo asunto fue tratado por Patrick Blower y Andy Davey con escenificaciones propias de la entrega de los premios Óscar  celebrada en la madrugada del domingo.

Guy Venables también convirtió su viñeta del martes en el periódico gratuito Metro en una entrega de Óscars a Carrie Symonds, la esposa de Boris Johnson, y Dominic Cummings, por "actuar como si fueran miembros electos del parlamento".

La escasez de referencias humorísticas a los premios de la Academia estadounidense es buen reflejo del escaso atractivo de los films presentados y de lo deslucido de la propia ceremonia.

En el humor español tan solo Padylla escogió esa fuente de inspiración, tanto en una viñeta publicada antes de la entrega, como en la posterior ironía apoyada en la "triunfadora" Nomadland. 

Sciammarella complementó desde El País la reseña gráfica de los premios con un retrato de la directora Chloe  Zhao.

La únicas otras viñetas que hemos visto inspiradas en Nomadland son la del dibujante David Rowe dedicada a cuestiones de política local australiana (más detalles) y la pandémica traslación del guión del canadiense Brian Gable.

Resulta curioso recordar que el año pasado iniciábamos el recopilatorio apunte Humor y Óscars valorando como bastante mediocre la cosecha humorística derivada de los premios. Pues comparada con la de este año, ahora se nos hace pura exuberancia.  

Volvemos al humor inglés con Steve Bell, que dio su visión de la polémica renovación de la morada del premier en Downing Street  [un artículo en español que hemos encontrado posteriormente] con una evocación, interpretada por David Cameron y Boris Johnson, de Stan Laurel y Oliver Hardy en la película Towed in a Hole (1932)  [enlace vídeo]. Ya intuirán que el costosísimo papel pintado ha sido una de las reformas más llamativas. 

Concluimos con humor mexicano: la evocación de la figura de Charles Chaplin en 'El gran dictador' (1940) que el monero Rictus realizó en el diario El Financiero con el presidente de su país, Andrés Manuel López Obrador (AMLO), como protagonista. Un interesante detalle iconográfico es la conversión del bicrucífero símbolo original en 4T, sigla de la "Cuarta Transformación", que es la denominación que da AMLO a las reformas de su mandato, grandilocuentemente planteadas como una etapa de la historia de México equiparable a la lucha por la Independencia de 1810, la Guerra de Reforma de 1857 y la Revolución de 1910.

P.S.- Un añadido para que el adelanto de un día respecto al fin de mes con que publicamos este apunte no ocasione una incorrecta clasificación temporal de la tira de Gallego y Rey en El Mundo del 30/4.

Hay que ver cómo ha cambiado el argumento de la versión humorística del famoso cartel del film desde la última vez que lo vimos en una viñeta de García Morán publicada en Gaceta de Salamanca el 4/7/20.

El revistero de abril 2021

 

Comenzamos con Sergio García Sánchez, que es el autor de la segunda portada del mes de El País Semanal que sirve de presentación al reportaje de Borja Hermoso titulado "Ética en las aulas: el debate". El ilustrador granadino, más concretamente accitano, tuvo el detalle de participar vía Twitter el dibujo inspirado en el famoso fresco de Rafael La escuela de Atenas (1510-1512) antes del coloreado aplicado por Lola Moral.

El fresco de Rafael que inspira esa magnífica creatividad muestra una gran basílica, inspirada en la de Constantino, con una decoración en la que destacan las estatuas representativas de Apolo y Minerva. En la misma aparece una multitud de filósofos y sabios de la antigüedad con Platón, representado con los rasgos de Leonardo da Vinci, ocupando la posición central mientras señala con el dedo el cielo, la sede de las ideas. A su lado, Aristóteles apunta con horizontal gesto hacia las custiones terrenales. Y son las imágenes de esos dos gigantes de la filosofía las que fusiona García Abad en su ilustración que, aduiconalmenre, reproduce con alumnos las figuras de algunos otros de los presentes.

En el número de National Geographic History ya fechado mayo - junio 2021 hemos encontrado un fragmento de un antiguo conocido de este blog, el cuadro 'A chariot race' (1882) del pintor húngaro Alexander von Wagner que forma parte de la colección de la Manchester Art Gallery. 

Más detalles sobre ese lienzo, que incluyen alguna adaptación como ilustración editorial, pueden verse en el CLIPDA CCLXXV: Ulpiano Checa (1ª parte: 'Carrera de carros romanos').

La icónica imagen de Abraracúrcix, el personaje de Goscinny y Uderzo cuyo nombre original Abraracourcix deriva de à bras raccourcis (a brazo partido, expresión que en francés vale por "liarse a tortas"), inspira la primera portada protagonizada este mes en Der Spiegel por Armin Laschet, el presidente de la conservadora CDU que es firme candidato a suceder a Merkel. La siguiente tapa de esa misma publicación puso de manifiesto que aún queda pelea por esa sucesión con una golpeada creatividad que nos invita a recordar un recoplatorio incluido en Revista de portadas de febrero 2018 (y II).

 

         

Volvemos a El País Semanal para recordar la primera portada de abril, una vistosa foto estroboscópica de Carolina Marín tomada por Jerónimo Álvarez (ficha completa). A ver si encontramos el momento de hacer un recopilatorio de ese tipo de creatividades. A modo de anticipo, adjuntamos la coloreada versión de una foto tomada en 1947 por el reputado especialista en ese tipo de imágenes Gjon Mili (1904-1984) que fue portada de Time en septiembre de 2016 (más sobre esa tapa), así como la la multiexposición de un patinador que el suplemento del New York Times llevó a una portada de febrero de 2018.

 

Imagen original de 1947 de Gordon Hathaway mostrando sus habilidades.

Howard McWilliam llevó una expresiva versión de la imagen de la homicida acción del policía Derek Chauvin a una de portada, anterior a la condenatoria sentiencia, del agregador de noticias The Week. 

Vamos ya con The New Yorker. En El revistero de marzo 2021 ya anticipamos el primer número de abril cuya portada luce una ilustración del artista hawaiano R. Kikuo Johnson titulada  “Delayed”. Una pieza que refleja el temor de la comunidad asiática tras los ataques de Atlanta en que pereciero ocho personas. 

La siguiente portada fue “Coney Island Swings Back” de Lorenzo Mattotti. Un homenaje a ese veterano espacio de esparcimiento neoyorquino que reabría en esas fechas para celebrar, con un año de retraso, el centenario de la famosa noria Wonder Wheel, una de las tratadas en el apunte Norias atípicas. La citada ilustración nos dio pie para incluir en Pareo de portadas de la revista The New Yorker (52ª septena) un amplio recorrido por las portadas dedicadas a las atracciones de ese costero espacio de esparcimiento. 

Una curiosa coincidencia de este mes de abril es el éxito que han tenido las creatividaddes inpiradas en atracciones de feria. Añadimos las de Courrier International, ilustrada por Michel Kichka, y The Economist obra de Pete Ryan.

 

Volvemos a The New Yorker con la ilustración  “Cherry-Blossom Gift” que marca el debut de artista japonés Ryo Takemasa.

En la 53ª septena de portadas emparejadas ya comentamos que el bronce The Pilgrim situado en lo alto del conocido como Pilgrim Hill, que asoma entre los cerezos es una escultura de John Quincy Adams Ward que rinde homenaje a los peregrinos que arrivaron a Plymouth Rock el 21 de dicembre de 1620. Un monumento erigido en 1885 por la New England Society.

Concluimos con “Rebuilding”, la ilustración de Bruce McCall para el doble número dedicado a la tecnología en que propone un peculiar método de renovación del emblemático Chrysler Building. En la 54ª septena encontrarán un vuelo previo de esos helicópteros.