Los santos de las revistas

Estas fechas en las que no hace tanto que se suspendían los espectáculos y la programación televisiva quedaba reducida a monotemáticos mínimos, no son mal momento para recordar uno de tantos giros piadosos del castellano. Nos referimos, en concreto, al uso de la palabra santos para designar las ilustraciones de los libros. Un derivado del contenido de algunas de las lecturas más populares en tiempos pretéritos. Por ello, cuando se deseaba una lectura con abundancia de ilustraciones, se pedía al librero un volumen con muchos santos. Y el caso es que esos santos han ido copando una creciente cuota de los contenidos de las revistas más “leídas”, hasta el punto de que en algunos casos prácticamente se restringe el uso del texto a las necesidades de los pies explicativos de las imágenes. Una lampedusiana vuelta a las fotonovelas.

Hoy sorprende recordar el aspecto con el que nació en 1967 una revista como Rolling Stone que lució para la ocasión una portada más propia de un periódico que puede verse a junto a estas líneas.

En el caso de que su extraño aspecto dotado de un casco les haya hecho dudar les confirmamos que la imagen es de John Lennon y pertenece al cartel promocional de la película "How I Won The War" dirigida por Richard Lester. Lo que no tenemos muy claro es por qué sacó de cuadro a la paloma la revista que ha censurado la presencia de armas en su portada hasta que le petó a Lady Gaga utilizarlas para "armar" un sujetador.

Vean, a modo de ejemplo, el ejercicio de Photoshop que se marcó la revista “born in the Usa” en su número del 28 de marzo del 85 para presentar a Sonny Crockett desprovisto de su pistolón. 

Tampoco estará de más que aclaremos a quien no lo sepa que esta publicación no toma su nombre, al menos oficialmente, del grupo musical fundado cinco años antes que ella. Aunque algo influiría la fama que ya había alcanzado el inicialmente quinteto. Y por si acaso mediaba alguna reclamación, lo pusieron en singular. Rolling Stone es una expresión tomada del adagio de origen latino "piedra que rueda no cría moho” (a rolling stone gathers no moss; sí, Kate Moss es Catalina Moho). Un aforismo que ya había sido utilizado en 1948 por Muddy Waters como título de una canción también conocida como “Catfish blues”. Y de la misma tomó su nombre el conjunto liderado por Mick Jagger. En 1965 fue Bob Dylan quien la incorporó al título de su canción “Like a Rolling Stone”. Ya se ve que la expresión tenía considerable tradición musical cuando fue escogida como nombre por la revista fundada en San Francisco por el crítico musical Ralph J. Gleason.

Nuestra proverbial capacidad para irnos por las ramas nos ha alejado de los santos de las revistas, porque nuestra inicial intención, probablemente inspirados por el post scriptum del apunte del pasado sábado, era hablarles de otros santos diferentes, los personajes que las publicaciones gráficas han presentado revestidos con los atributos propios de la santidad, básicamente la característica aura.

El ejemplo más antiguo que tenemos registrado es el de la portada de la revista Esquire de febrero de 1968, entonces sí que era transgresora esta iconografía, en la que el representado como un “santín” era Roy Cohn. Este abogado estadounidense  fue el brazo derecho del senador Joseph McCarthy durante los procesos realizados en contra de supuestos criptocomunistas. En ese número daba su, ya se intuye que exculpatoria, versión de la llamada “caza de brujas” que se desarrolló en Estados Unidos durante el primer lustro de los años cincuenta.

Mucho más discreto fue el uso que hizo la revista "New York" de ese símbolismo en marzo del 77 para ilustrar un artículo titulado "Por qué Carter no será el Salvador que esperábamos" (por cierto que acertaron).

Saltamos casi otra década para ver como “The Spectator” utilizó muy oportunamente un disco como aura para Bob Geldof en su número de noviembre de 1986. El titular “saint or singer?” (¿santo o cantante?) jugaba con la manida expresión “saint or sinner?” (¿santo o pecador?). En mayo de 2002 esa misma revista retomó la idea para la angélica imagen con la que representó a tres políticos británicos. Sentimos no estar suficientemente al tanto de los tejemanejes del Reino Unido como para poder explicarles los porqués.

Más músicos. En diciembre del 88 Esquire reincidiría en el concepto para presentar en su portada a Bruce Springsteen, el popular cantante sobre quien planteaba si la fama no le habría crucificado. En abril del 92 fue el turno de “Saint Bono” en la británica “The Face”. Ya se ve que la música ha acumulado unos cuantos “santinos”.

"The Face" repetiría la idea tres años tarde más tarde con Ian Brown, el líder de la banda de Manchester Stone Roses. La revista “entertainment” escogió el concepto para ilustrar en su número de enero 91 los típicos propósitos de año nuevo rápidamente incumplidos. Cinco años más tarde la alemana “Der Spiegel” también representó así al Ché Guevara aunque conviene reparar en el detalle de la balística composición del aura. Controvertido y muy desconocido por el gran público el Ché.

“The Economist” recurrió por dos veces al cliché en 1998, en junio para adornar a un rico genérico y al mes siguiente para convertir a Boris Yeltsin en el típico icono de la imaginería de la Iglesia Ortodoxa. Dos años después (febrero 2000) esta revista británica bastante detestada por los franceses reincidiría en el modelo para convertir a Tony Blair en un supuesto europeísta modélico.

En el siglo XXI ha sido Barack Obama quien más veces ha sido representado en santidad. En 2008 era la revista “The Week” la que le mostraba de esa guisa para ilustrar el titular “¿Es el elegido? Por qué los demócratas se embelesan con Obama”. Más popularidad alcanzó la portada de Newsweek de mayo de 2012 que invistió a Obama de una aura con los colores del movimiento gay para otorgarle el polémico nombramiento de “primer presidente gay” (1). Remata la siguiente serie de imágenes una portada de GQ (nacida Gentelmen´s Quarterly) de setiembre de 2007 en la que cabe presumir cierta intencionalidad en la composición de la imagen de la portada con el logotipo de la revista. Un juego que no es infrecuente en esta publicación.

Algunos otros ejemplos de los juegos de GQ con las formas de la segunda letra de su nombre.

En nuestro país es notable el caso del número de lanzamiento de la edición española de Esquire (octubre 2007) protagonizado por Woody Allen (2), presuntamente una no muy afortunada elección. No es el único caso. Tampoco estuvo mal el patinazo de “Texas Monthly” en su número de julio de 2005 en que Lance Armstrong aparecía coronado con una de sus famosas pulseras “Livestrong”, por más que en el titular ya planeara la sombra del dopaje.

Posteriormente la misma revista le concedería el “Bum Steer Award” de 2013, un premio que concede anualmente al tejano cuya conducta considera más reprobable. Algo más explícita fue la portada de la revista satírica MAD tras la confesión del desposeído ganador de siete Tours de Francia.

El más famoso junto con Obama de los “santos de revista”, nuevamente de la mano de “The Economist”, ya se ve que la más proclive a esta iconografía, posiblemente sea Steve Jobs que era representado portando “The Book of Jobs” en la portada de febrero de 2010. En octubre de 2012 (recordemos que Jobs falleció en octubre de 2011) Wired utilizaba una imagen dual santo-demonio para ilustrar un artículo sobre las luces y sombras de su personalidad. Es justo reconocer que la primera imagen de Jobs con aura que tenemos identificada apareció en 1997 en la revista “Mac Addict” pero, lamentablemente, las imágenes que hemos encontrado son de muy baja calidad.

Para rematar esta serie de una veintena de portadas con falsos santos vamos con los únicos casos protagonizados por mujeres que tenemos registrados. La primera corresponde a la portada de “Psycology Today” del no muy lejano mes de octubre de 2013 que giraba sobre “cuando la virtud se vuelve vicio”. Ya se ve que en la Norteamérica de nuestro tiempo fumar es una prototípica ilustración de los segundo. El segundo ejemplo no podía ser sino de la cantante Madonna cuyo rostro colocó la revista polaca Machina sobre el icono de la Virgen de Czestochowa, una faena que se remató colocando la cara de su hija Lourdes en sustitución de la del Niño Jesús. ¡Es tan fácil escandalizar por la vía de la ofensa! Pero ojo, salvo en el Islam, no se metan en líos por no saber.

Para finalizar tan solo recordarles que ya tenemos tratado sobre la utilización periodística de la iconografía de un santo concreto, San Sebastián, en el apunte “ + memes fotográficos:las portadas de Esquire”. Entre la decena de las dedicadas al asaeteado soldado romano allí coleccionadas también hay una pieza que incorpora aura. En ese mismo apunte hay otra portada con ese atributo pero dado su particular mal gusto no vamos a extendernos sobre la misma.

PS - Steve Jobs tuvo a su muerte algunos de los homenajes gráficos mas ingeniosos que nadie haya recibido, pero no podemos dejar de adjuntar el realizado por The New Yorker en su número de octubre de 2011 por su vinculación con la portada de "The Economist" que les hemos mostrado anteriormente. Cierto que no mucho antes, en agosto de 2010, nuestra dilecta MAD había visto las cosas de muy diferente manera. Un concepto similar es la base creativa del anuncio que pueden ver en este enlace.

(1) Este titular daba continuidad a una expresión acuñada en 1998 por el periodista Toni Morrison en un artículo publicado en "The New Yorker" en el que calificaba a Bill Clinton como el "primer presidente negro".

Años más tarde "The New York Magazine" publicó en su portada de setiembre de 2011 una imagen de Obama bajo el titular "el primer presidente judío" con el que John Heilemann encabezaba su artículo sobre el veto de Estados Unidos a la votación sobre el reconocimiento del Estado Palestino que se había propuesto en las Naciones Unidas.

(2) Esa creatividad fue reproducida al mes siguiente en la edición griega con un personaje local, el dramaturgo y actor Lakis Lazopoulos.

Adenda 30/4: Presentíamos que tenía que existir una portada de Putin convertido en icono y, efectivamente, existe: la del número de setiembre de 2012 de la revista británica New Statesman. En el caso de Juan Pablo II la misma revista no hizo en su número de julio de 2013 más que anticiparse unos meses a la efectiva santificación.

También hemos descubierto que la edición italiana de Wired realizó en su número de febrero de 2012 con Mark Zuckerberg una variante de la representación santo-demonio que es anterior a la protagonizada por Steve Jobs en la edición americana.

Adenda 15/5/14: Nos han chivado que Néstor Kirchner también fue elevado a la santidad por la revista argentina "Noticias" en noviembre de 2010. Algún día les mostraremos las perrerías que le ha hecho esta publicación a la viuda  presidenta en sus portadas.

El "Sunday Times Magazine" utilizó en la portada de abril de 1980 dedicada al primer año del mandato de Margaret Thatcher una imagen de la "Dama de Hierro" embutida en la armadura de Juana de Arco según la representó Ingres en la coronación de Carlos VII.

Y Time en su número de julio de 2007 santificó nada menos que al burro que sirve para representar al Partido Demócrata.

Adenda 31/5/14: Hemos descubierto que antes de que lo hiciera la revista "New York", Jimmy Carter ya había sido santificado por "Rolling Stone" en junio del 76.

Adenda 12/7/14: Una portada de Time (13/1/1941) que hacía un guiño al aura de la santidad era la protagonizada por el entonces Secretario (Ministro) de Comercio de Estados Unidos Jesse Holma Jones.

Pero el concepto ya había sido utilizado anteriormente en la tapa de Vanity Fair de mayo de 1932 en una imagen de Andrew Mellon creada por el asiduo portadista de esa revistas Paolo Garretto.

La revista alemana Der Spiegel se apuntó al concepto en un número de febrero del 1972 para ilustrar el titular "Jesús en el mundo del espectáculo".

Esta misma publicación también ha utilizado otras auras como la que colocó a Nixon tras su elección como Presidente en 1968. No sabían con quien se jugaban los cuartos.

Este apunte esta pidiendo que lo rehagamos. Cualquier día nos ponemos a ello.

Adenda 7/4/15:  antes de cumplir el propósito anterior un nuevo santo periodístico, Valentino Rossi en el suplemento de La Gazetta de lo Sport del 14 de febrero de 2015.

Más controvertido resulta ver el uso de un aura construída con pistolas en la portada del comic "100 balas".

Adenda 23/7/15: en la preparación de un apunte sobre Donald Trump hemos encontrado esta de la revista Razor.

No dejes que un leonés te fastidie un titular

Ya decíamos en nuestro apunte del pasado viernes que nos parecía poco titular para los usos de nuestro periódico local el utilizado en la reseña de la tesis doctoral "Origen y diversidad de los linajes genéticos uniparentales de la población asturiana”. Y, por cierto, que no hay manera que el periodista de turno cite ese título. Ni un día tardó "La Nueva España" en descolgarse con otro encabezado más impactante que ignora la propuesta que habíamos formulado. Moléstese vd. para esto.

Si tienen la curiosidad de leer el texto íntegro de la noticia, quizá reparen en que en relación con el linaje llamado "L3flb6" encontrado en cinco asturianos, se dice que "sus casos son, hasta el momento únicos en el mundo, con la excepción de un precedente similar que fue descubierto hace poco en León de forma casual, sin la frecuencia que tenemos en Asturias".

Tradicionalmente inédito ha sido sinónimo de nuevo o desconocido, pero ya se ve que ahora también vale cuando el precedente haya sido encontrado en el vecino León, máxime si lo ha sido de forma casual. Eso no es investigación seria como no le quedaría más remedio que reconocer, en caso de que viviera, hasta al propio Fleming.  Ya saben, el investigador que se dejaba cultivos olvidados por ahí.

Añadamos que Gijón presume de albergar en el Parque de Isabel la Católica el primer monumento que se dedicó en el mundo a este benefactor de la humanidad. Y eso que por aquel entonces la empresa Antibióticos S.A. ya había optado por León para instalar su fábrica. Así reconocía en su momento Abc la primacía gijonesa:

Enlace a la página en la hemeroteca de Abc 

- Sofi, que te vas por los los cerros playos (1)

Lo dicho, no dejes que un leonés te fastidie un titular (al menos mientras algunos de nuestros vecinos no dejen de oponerse a los trenes directos entre Madrid y Asturias; quede claro que somos gente menos abierta al diálogo y a la negociación).




(1) Nota para lectores foráneos: se denomina "playos", singular "playu", a los habitantes del barrio de Cimadevilla de Gijón. Por extensión, se utiliza como sinónimo de gijonés.

Famosos por ser famosos

El concepto que utilizamos como título fue acuñado por el profesor de historia americana Daniel Joseph Boorstin en su libro “The Image: A Guide to Pseudo-events in America” (1961). Aunque el enunciado es bastante autoexplicativo también cabe verlo como el caso de aquellas personas de las que desconocemos el motivo de la atención que reciben por parte de los medios de comunicación, por mas que casi siempre subyace un vínculo con otro famoso. No siempre es estrictamente así, tal es el caso de Paris Hilton, la hija del propietario del imperio hotelero cuya atorrante presencia en las portadas no está vinculada a la fama de su padre sino, mas bien, a la malla de contactos que le ha permitido tejer su posición economicosocial. En definitiva, la mayor parte de ustedes no saben del padre de la criatura mas que su apellido, les participamos que se llama Richard, y el realmente famoso de la familia hasta la eclosión de la niña fue su bisabuelo Conrad Hilton fallecido en 1979. Por cierto que dejó la mayor parte de sus bienes a la Iglesia, así que si ahora nos hartamos de ver a su bisnieta es porque su hijo mayor ganó el pleito que interpuso por la herencia. Parte de la misma ha servido para construir una caseta mansión de perro como la que sigue:

Esta semana ha fallecido otra joven que en este caso sí debía su fama a su vínculo con un famoso, su padre Bob Geldoff, quien entre mediados de los setenta y ochenta fuera líder del grupo  “The Boomtown Rats” que saltó a la fama por su éxito de 1979 "I Don't Like Mondays". Sir Bob se reconvirtió posteriormente en gestor de ayuda al desarrollo a partir de un exitoso inicio con la organización del concierto “Life Aid” celebrado simultáneamente en el estadio JFK de Filadelfia y en Wembley (Londres) en julio de  1985. Y a partir de ahí parece que la cosa ha dado para vivir a un excelente nivel.

La fallecida a los 24 años es Peaches Geldoff quien era bastante famosa en Gran Bretaña por causas difíciles de especificar, pero aun mas curiosa nos parece la relevancia mediática que ha alcanzado este triste hecho en España. Y todavía mas sorprendidos nos tiene el trato hoy dado a la historia en la edición digital del El País bajo el un tanto sensacionalista título "La maldición de los Geldof” basado en la también prematura muerte de la madre de Peaches. Casi lo mas destacado del día, aunque cierto es que esa crónica no aguantó toda la jornada en tan preeminente posición.

Crearse un prejuicio es cosa fácil y nosotros tenemos que reconocer que la obra creada por el artista urbano Banksy en su gira del año 2010 por Mali que mostramos a continuación no fomentó nuestra simpatía hacia esta familia de origen irlandés. 

Está claro que no somos los únicos que tenemos dudas sobre cuánto hay de sincera dedicación a las causas de los necesitados en la actividad de los Geldof, pero tenemos que reconocer que la lectura de la última, y según algunas fuentes única, columna de la finada para la revista “Mother and Baby” (enlace al texto, en inglés Ana) nos ha hecho dudar sobre lo fundado de nuestra percepción en lo referido a Peaches. Mas bien parece el caso de la víctima de una fracasada paternidad tratando de salir de una absurda vida de desenfreno.

Así que sepan los “wannabes” que convertirse en “famoso por ser famoso” puede ser mortal.



P.S.- Así veía a Bob Geldof la revista británica The Spectator en 1986 con un titular que hacia un juego de palabras entre singer y sinner.

Adenda 24/4/14: No han hecho llegar una doble página incluida en el National Lampoon de febrero del 86 con el supuesto contenido de la nevera de Bob Geldof. Otros que tenían sus dudas.

Ciencia y sociedad (en Asturias)

Ya nos habrán visto quejarnos de la, en nuestra opinión, insuficiente divulgación que hace la Universidad de su labor investigadora. También recordarán nuestros lectores veteranos que sostenemos la opinión de que los doctorandos deberían entregar con su tesis una nota de prensa (no confundir con los resúmenes que se insertan en las referencias habituales como la base de datos Teseo) que explicara, en términos accesibles a un ciudadano de cultura media, ya sabemos que lo ponemos difícil, cual es la aportación de esos afanes investigadores al saber humano y a la concreta sociedad que los ha financiado.

Por lo dicho, nos ha llamado la atención que hoy se asome a la portada digital de La Nueva España una tesis doctoral que aparece, además, colocada antes que la noticia de turno sobre el estado de las fibras musculares de Ronaldo. Casi nada. Este es el titular:

enlace a la noticia

Debemos afear al redactor que no incluya en el cuerpo de la noticia el título de la tesis, ¡mira que llamarla estudio!, leída el pasado 28 de febrero por el ya doctor Antonio Fernández Pardiñas: "Origen y diversidad de los linajes genéticos uniparentales de la población asturiana".  Bien recatado y accesible que resulta, para los usos que ya hemos comentado en otra ocasión. 

No cabe, en cambio, sino valorar positivamente el esfuerzo divulgador del periodista, no sabemos hasta qué punto ayudado por el autor u otros especialistas, porque el resumen de las conclusiones, aunque un tanto simplista, resulta bastante comprensible para la complejidad de la materia tratada:

“Los datos obtenidos al secuenciar el ADN mitocondrial y el cromosoma Y revelan una coincidencia casi total entre ambos marcadores genéticos, lo cual sugiere un origen antiguo de las subpoblaciones asturianas, basado en agrupaciones de tipo familiar relativamente aisladas entre sí y con una movilidad similar para ambos sexos”.

O sea, que este solar desde el que escribimos está habitado desde antiguo, sin entrar en más detalles de cual sea esa antigüedad, por gentes poco dadas a saltar de valle tanto si se trataba de buscar novia como cuando era un novio lo pretendido.

Compárese, si se cuenta con el humor necesario para abordar un texto mucho mas técnico (y si no, pueden saltárselo), con lo que nos dice el mas docto Teseo: 

“En esta tesis se describe el análisis de 486 muestras de ADN procedentes de 61 concejos asturianos. Los datos genéticos uniparentales de los dos marcadores estudiados muestran las señales de procesos de aislamiento y deriva génica, aunque estos no afectan por igual a todo el territorio. Los análisis de estructuración genética muestran la especial diferenciación de un grupo de poblaciones de las montañas del sur de Asturias, atribuibles a una o varias barreras al flujo génico. Estas barreras también se encontraron en las comarcas de los márgenes de la región. Presentan cierta similitud con la localización de accidentes geográficos del terreno, así como con las divisiones sociopolíticas de épocas antiguas, especialmente las prerromanas.

Realizando un análisis comparativo con otras regiones de la fachada atlántica ibérica se encontraron resultados similares, revelando un patrón de estructuración genética a gran escala. Sin embargo, este patrón es leve comparado con el causado por los procesos de deriva en el noroeste peninsular ibérico. Esta zona perteneció al antiguo ¿refugio Franco-Cantábrico?, un refugio glaciar desde el que se cree que se produjo la repoblación del continente europeo tras el Último Máximo Glaciar. El análisis detallado de la composición de haplogrupos mitocondriales de esta área revela evidencias de que el proceso de repoblación se basó en una expansión de rango de las poblaciones, probablemente constreñida por una escasa capacidad de carga del refugio. Este resultado permite reconciliar evidencias previas aparentemente contradictorias acerca de los patrones de diversidad y frecuencia de determinados haplogrupos mitocondriales.

Finalmente, una característica interesante del acervo mitocondrial asturiano se puso de manifiesto en el transcurso de los análisis anteriormente mencionados, y  fue la práctica ausencia de individuos del paragrupo mitocondrial L*, asociado al continente africano. De hecho, la mayoría de las muestras L* de Asturias pertenecen a un nuevo linaje, bautizado como L3f1b6. Los análisis filogenéticos revelan una coalescencia media de 1.900 años para este linaje, mientras que la coalescencia con otros linajes africanos relacionados es de 9.200-10.610 años. Esto, sumado a los análisis filogeográficos, sugiere una entrada antigua de este haplogrupo en la península ibérica, durante el Neolítico temprano y a través del estrecho de Gibraltar, que es compatible con las evidencias independientes obtenidas por otros autores.”

Ya les decíamos que estos textos no valen como nota de prensa.

No podemos negar que nos ha impactado la metáfora “barreras al flujo génico” empleada para referirse a la orografía asturiana. Nos la apuntamos. Lo cierto es que una vez conocedores de más detalles, tenemos que concluir que se ha desaprovechado la posibilidad de crear un titular de impacto acorde con la línea editorial del periódico. Un ejemplo:

Europa pudo haber sido repoblada

por asturianos tras las glaciaciones.

Lo que nos da qué pensar es que para que una tesis doctoral consiga abrirse camino hasta la portada de nuestro diario local sea requisito meter por medio la asturianía. Y, encima, no nos dan el dato que nos vendría al pelo conocer cual es el de la proporción de población que resultó apta para formar parte de la muestra estudiada. En definitiva, cual es el porcentaje de “asturianos mitocondriales”. No sea que alguien repesque aquel último coletazo del nacionalismo de bases étnicas que enarboló Arzallus hace ya unos cuantos años y nos pille sin saber por donde andamos.

Entretanto, presuntas buenas gentes como Dª Inmaculada Rasines Pérez, que el pasado 12 de diciembre leyó "Reproducción en cautividad del lenguado senegalés (solea senegalensis): inducción hormonal a la ovulación y obtención de huevos para la fecundación artificial", siguen condenadas a no tener acceso a las páginas del periódico local. Haber escogido un pez autóctono.

Más maquetas

Un viajado lector se ha apresurado a advertirnos de que los chinos pueden haber arrebatado a Nueva York el récord de la mayor maqueta conservada en un recinto cubierto, pero no el absoluto que según nos indica pertenece a la representación de la ciudad de Jerusalén en la época del Segundo Templo que ocupa una extensión de casi 2.000 m² de los jardines del Museo de Israel. Se la mostramos con el Templo de Herodes en primer término seguido de dos imágenes detalladas del mismo.

Esta  maqueta histórica realizada a escala 1:50 fue encargada en 1996 por el dueño del Hotel Holyland en donde se exhibió hasta su traslado en 2006 al citado museo. Veamos otras perspectivas de esta imponente recreación de la antigua Jerusalén.

  

Bastante mas pequeña (4 X 4,5 m.) es la representación de Jerusalén a mediados del siglo XIX que se exhibe en el Museo de Historia de la ciudad emplazado en la conocida como Torre de David. Esta maqueta fue realizada por Stepahn Illes para ser expuesta en el Pabellón Otomano de la Feria Mundial de Viena de 1873. Suele atribuirse a un deseo de complacer a los autores del encargo algunas manifiestas inexactitudes entre las que destaca la representación de la Cúpula de La Roca con un tamaño doble del que le correspondería.

Ya metidos en el repaso de representaciones históricas es oportuno recordar que el ahora cerrado por reforma Museo della Civiltà Romana de la capital italiana alberga una maqueta de la Roma Imperial reproducida a escala 1:1.250 con una superficie próxima a los 200 m² que fue realizada entre 1935 al 1971 por el arquitecto Italo Gismondi.

Una foto de las tareas de conservación ayuda a hacerse una mejor idea de la escala:

Un auténtico paraíso para los amantes de las maquetas históricas es el parisino Musée desPlans-reliefs situado en el complejo de los Inválidos. La colección de un centenar de reproducciones que allí se conserva tiene su origen en la decisión adoptada en 1668 por el Marqués de Louvois, el Secretario de Estado de Guerra de Louis XIV, de construir maquetas de las plazas fuertes para presentar al rey las medidas de mejora de las fortificaciones conquistadas en el curso de la Guerra de Devolución sostenida contra España. Ya en el siglo XVIII la colección fue ampliada con las conquistas de la Guerra de Sucesión Austriaca (1740-1748) y posteriormente siguió incrementándose hasta finales del siglo XIX lo que justifica que, a causa de  la ocupación napoleónica, la ciudad española de Rosas forme parte del conjunto.

Maqueta de Rosas

La maqueta mas grande entre las conservadas en los Inválidos es la de la ciudad costera de Cherburgo en la que se está representa junto con su entorno a escala 1:600 en un panel de 160 m² de superficie.

Otra maqueta destacada que formó parte de la selección de dieciséis que fueron expuestas en el Grand Palais a comienzos del año de 2012 es la de Estrasburgo. El lector puede encontrar mas información sobre aquel evento en el siguiente enlace.

Un repaso de maquetas históricas no puede pasar por alto la realizada por Antonin Langweil entre 1826 y 1837 de la ciudad de Praga.  Esta obra realizada a escala 1:480 que tiene casi 20 m² de superficie se conserva en el Museo Municipal de la capital checa. 

Una mucho mas esquemática representación de la Praga moderna realizada a escala 1:1.000 que ocupa 115 m² está expuesta en un anexo visitable separadamente de la atracción local conocida como el “Reino del Ferrocarril”  (Království  Železnic). Las explicaciones sobre la evolución de la ciudad se apoyan en juegos lumínicos como los que pueden verse en las imágenes que siguen. 

El siguiente detalle permite apreciar el esquematismo al que hacíamos referencia. Compárese con los detalles del Puente Carlos realizados por Antonin Langweil.

Este regreso a las representaciones modernas que hemos realizado en la muy turística capital checa está pidiendo continuar con las maquetas de algunas otras ciudades que aun tenemos pendiente mostrar, pero dada  la extensión ya alcanzada hoy tendrá que ser otro día.