CLIPDA XCII: balsas de la Medusa fotográficas

Si ya hemos visto en los apunte precedentes de esa serie como "La balsa de la Medusa" ha ejercido un gran influjo entre ilustradores de todo tipo, el fenómeno no ha sido menor entre los fotógrafos.

Comenzamos con Mark Squires que en 1984 realizó un espléndido reportaje para la revista L´Officiel. Esta aprovechó para crear una preciosa portada despegable en la que no es fácil reconocer a una Rosie Huntington Whiteley de tan solo dieciséis años. La vuelta de la cubierta se aprovechó para insertar una panorámica de triple cuerpo que ya nos permite una más clara identificación de la fuente de inspiración.

Algunas fotos más de la sesión que incluye algunas variantes nocturnas.

La que hemos visto no es la única versión completamente femenina de la Medusa, y eso que en la auténtica tan solo se embarcó una mujer que no sobrevivió. En la recreación de Philippe Lucchese participaron veinte modelos, guardando por tanto fidelidad si no en el sexo al menos en el número de de personajes representados por Gericault entre los que había 5 cadáveres puesto que solo hubo 15 supervivientes. Más detalles del como se hizo su "Balsa de las Medusas" aquí.

Lo cierto es que en casi todas las versiones se cuenta con la participación de mujeres, y una de ellas contribuye a erotizar la comicidad de "La balsa de George W. Bush" (2006) realizada por Joel Peter Witkin. 

Seguimos con "Le radeau des illusions" de Gérard Rancinan  (enlace a imagen gran formato) y la versión exlusivamente masculina aunque algo corta de efectivos del dúo Generic Art Solutions formado por los artistas residentes en Nueva Orleans Matt Vis y Tony Campbell que se ha especializado en recrear clásicos del arte.

Adad Hannah también es un especialista en tableros vivientes que asímismo afrontó el reto de la Medusa en un proyecto ejecutado en 2009 que está ampliamente documentado aquí. Siguen dos tomas de la neoyorquina interpretación (otra exclusivamente masculina) realizada por el colectivo Bruce High Quality Foundation asentado en Brooklyn.

El fotógafo Renaud Guerin realizó en 2014 en colaboración con Jeremy Guido su propio montaje que incluyó versiones con diversas vestimentas. Más detalles aquí.

Tampoco falta este cuadron en esa colección de tableros vivientes que es el video de la canción "70 million" del grupo "Hold your Horses!". Y sin salir del mundo de la música vemos que, así como la banda alemana Ahab utilizó una reproducción literal del cuadro en su disco "The Divinity of Oceans" (2009), The Pogues ya habían recurrido en 1895 a un montaje con sus rostros en su segundo álbum de estudio titulado "Rum, Sodomy, and the Lash".



Como autores de versiones más libres tenemos al francés Ludovic Baron. a quien también hemos encontrado al repasar "La Libertad guiando al Pueblo", así como al recientemente fallecido fotógrafo ucraniano Anton Solomoukha con una foto de su proyecto de 2010 titulado "Caperucita roja visita Chernobyl".

La publicidad es territorio abonado para las visiones más surrealistas como la realizada en 2015 por Y&R Paris para la Surfrider Foundation aunque también se han visto en ese terreno usos más convencionales como el del anuncio de la marca Anglomania de Vivienne Westwood. Con todo, quizá por su complejidad, no es un cuadro muy recreado por los publicistas.

Terminamos con dos abigarrados collages fotográficos que nos sirven hará un repaso de las apropiaciones de la obra de Gericault realizadas con otras técnicas artísticas distintas de la fotografía. El primero es una crítica del consumismo realizada en 2002 por el artista residente en Shanghai Hu Jieming y cierra el apunte la creación de David LaChapelle titulada ‘The Raft of Illusion, Raging Toward Truth II’.

Palabras de la 7ª semana del año (y ¡ojo!, con ilustración astur)

“Un asturiano protagonista en la web de Fundéu” titularía este apunte algún diario de nuestro vetusto terruño.

Y es que no han estado muy atentos en la redacción de La Nueva España porque una de las recomendaciones de la semana de la citada fundación se ilustra con la imagen de un ínclito ovetense que ha sido puesto al servicio de la palabra desistir, aunque sin especificar de qué.

Pero vayamos con nuestro habitual orden. El lunes nos recomendaban adaptar el anglicismo handicap como hándicap a la par que se nos recordaba la existencia de términos alternativos como desventaja, obstáculo, inconveniente o impedimento.

El martes se ponía el énfasis en lo correcto de utilizar el verbo remover para aludir a la destitución de alguien de su cargo o empleo. Por muy conforme que ello sea con la ortodoxia lingüística sigue sin gustarnos, salvo en la forma de sustantivo bastante utilizada en derecho: remoción.

Y fue al día siguiente cuando para explicarnos que se desiste de algo y no en algo, cuando los custodios del español urgente no tuvieron mejor idea que ilustrar el asunto con un cabizbajo y hasta diríamos que apucherado Fernando Alonso (enlace). ¿De qué desistía el piloto?, ¿puede hacerte desistir un coche? o ¿es quizá la pasión por la pasta la que fuerza esa acción? ¡Vaya mala uva que se gastan algunas fundaciones!

El jueves nos advertían dese la web del español urgente que se reforestan zonas y no árboles, por mas que se reforeste con árboles. Y ante la proximidad de la Madrid Fashion Week, ¡cómo añoramos aquello de Pasarela Cibeles!, también se aprovechaba para reeditar un apunte de 2014 con propuestas de alternativas castellanas a unos cuantos anglicismo habituales en el lenguaje de la moda. Ardua tarea la de contener el uso de tales términos foráneos en tan afectada clientela.

De hecho, hace nada que hemos descubierto la existencia de una variante de los selfies conocida como braggies, un derivado del verbo inglés to brag (alardear). La gracia parece estar en que la imagen esté tomada en un entorno o acción destinados a provocar la envidia. Lo que venimos llamando postureo de unos años para acá, un neologismo descripto de las actitudes impostadas ya tratado en Fundéu. Nada que ver con las bragas y, por ende, con el llamado sexting, aunque nada impide incorporar a las tomas el lucimiento de esa prenda.

La entrada de ayer (enlace) venía suscitada por el referéndum o referendo que se celebra mañana en Bolivia. Con ese motivo se recopilan seis claves de redacción relacionadas con ese tipo de consultas, mientras que la habitual segunda entrada de los viernes nos recuerda que antiviolencia se escribe en una sola palabra, sin guión ni espacio intermedio.

En cuanto al “martes neológico” del CVC anotar que estuvo dedicado al término indignados que se popularizó a raíz de la publicación en 2010 del opúsculo de 32 páginas (un libro debe tener 50 para merecer ese nombre según la Unesco) Indignez-vous! Por cierto que Stéphane Hessel, que, a la sazón, tenía 93 años, no tuvo inconveniente en admitir que el título del libro fue ideado por su editora y redactora (a partir de las notas tomadas en tres entrevistas) Sylvie Crossman.

Nos dice Dª Mercè Lorente Casafont que “los indignados o las indignadas (en plural) son las denominaciones usadas para referirse al movimiento político apartidista de reivindicación de una democracia «real», popular, nacido simultáneamente en diversos países (las primaveras árabes, la revolución de las cacerolas islandesa, las protestas griegas) pero identificado sobre todo con las manifestaciones y las acampadas iniciadas el 15 mayo de 2011 en diversas ciudades en España … bautizado con ese nombre por los medios de comunicación”.

Lo que no nos parece del todo correcto es que lo ilustre con una imagen que precisamente fue utilizada en su propaganda por “Ahora en común”, aunque bien visto ello sirve de prueba de lo obsoleto de la definición que aporta. Y es que el citado apartidismo pronto fue capitalizado por quienes ahora se postulan para altas responsabilidades de gobierno.

Esto es lo que sale de buscar la ilustración utilizada usando la magnífica herramienta que proporciona Google Images:

Estimada Dª Mercè: o nos cambia la definición, o se lo declaramos término obsoleto. Vd. decide. Y bien haría en darse una vuelta por el reportaje publicado en el suplemento del diario El Mundo “Ocholeguas” con el título “Valencia: y la indignación se hizo arte”. Igual encuentra alguna menos partidista ilustración alternativa.

El Centro Virtual Cervantes tiene dos secciones diarias. Por un lado, Rinconte a la que ya hacíamos referencia en nuestro anterior apunte de esta serie y, por otro, “El Trujamán” que es una revista diaria de traducción bastante enfocada a los profesionales de ese labor. Aun con esa especialización, nos ha gustado el artículo del pasado lunes titulado “Los perros de Venecia. El amigo fiel” en el que Juan José Delgado Gelabert hace un interesante análisis crítico sobre la incorporación al Drae de dogo como sinónimo de la dignidad veneciana hasta ahora solo reconocida como dux. Una colaboración que plantea el interesante futurible de que los visitantes de Venecia acaben por visitar el “Palacio Dogal” y concluye con la sentida afirmación “el amigo [por el dogo] ha cambiado y ya no se sabe quién comete la deslealtad con quién”.

A quienes aun pudieran quedarse con ganas de mas lecturas sobre la actualidad del lenguaje les proponemos el artículo "El ‘oso’ de usar anglicismos en la oficina para descrestar" publicado en el diario colombiano "El Tiempo" por Federico Arango. En el mismo se incluye una extensa lista de alternativas a populares anglicismos, en algunos casos tan atractivas como el castizo matoneo para sustituir al omnipresente bulling o corriendito por asap.

Balance photoshopero de las portadas de 2015 del Playboy mexicano

Después del intenso seguimiento que hemos venido realizando a las trastadas censoras que endosa a sus modelos la edición mexicana de Playboy, no estaría bien que les dejáramos sin conocer las practicadas en los últimos meses del año. Y es que en la portada de noviembre le colocaron a Brenda Zambrano unos, como allí dicen, chones, como no se veían desde el mucho mejor ejecutado completo bikini con que vistieron a Kelly Amorim en junio de 2014. Se lo recordamos debajo junto a la no menos infausta prenda de baño que colocaron a Niurka Marcos en febrero de 2007 que ya les habíamos enseñado aquí (el apunte mas leído de este blog). En este caso no tenemos la foto original, pero ni falta que hace para comprobar la chapuza, así que la suplimos con otra imagen de aquel posado.

Con tanto retoque, nos costaba creer que en la portada de diciembre no se hubieran colocado algunos cabellos extra a Elsa Day, pero una imagen del reportaje interior en donde ese tapado ya es innecesario nos confirma que en eso parece no haber retoque. Lo del desplazamiento del pezón izquierdo ya es otra cosa; insertamos una línea corchete de la braga-vértice canalillo a modo de referencia. Así que la cosa ha sido un poco lo del cuento del lobo en versión Photoshop, pero es que en la otra tapa con que se publicó ese número los mechones falsos eran bastante evidentes. Y fácilmente contrastables, además, con la imagen original que esa edición de Playboy no suele hurtar en el reportaje interior. No se les puede acusar de esconder mucho sus censores trampeos. 

Esta rubia chicagüense parece condenada a ver como le colocan pelo de más. Así ocurría en el número de diciembre de 2014 de la edición venezolana en la que, aunque solo contamos como referencia con una foto anterior de la navideña sesión, parece evidente la multiplicación de ese cabello no especialmente para apto para convertirla en anunciante de cosmética capilar.

Según preparábamos un resumen anual de los "arreglos" de la edición mexicana de Playboy hemos advertido la omisión en apuntes anteriores de todo comentario sobre el bragado y despezonamiento sufridos por Aline Hernández en la portada de enero del pasado año. Una amputación similar a la aplicada en junio de 2011 a Gaby Ramirez, solo algo menos brutales que la sufrida en 2009 por Joanna Krupa en la edición de la revista publicada en Polonia. Debajo de la prueba de que la mexicana vio, además, un poco recrecido su pectoral (los recuadros amarillos son de idéntico tamaño), insertamos unas imágenes de la Wonder Woman mexicana y la modelo polaca que ya hemos mostrado en un antiguo apunte.

Terminamos recordando las otras censurillas del pasado año ya tratadas en anteriores apuntes. Comenzamos con Mayra Rojas y sus extraños collares mutantes de la portada de mayo.

Debajo puede verse a la youtuber Daniela Bos con una mágica chaqueta en el número de junio de 2015. Se merece el premio al tapado photoshopero mas currado del año, una categoría que lamentablemente olvidamos en nuestros premios portadiles.

Sigue Kristen Nicole en la portada del extra de junio “mamacitas de verano” confrontada con su desplegable de mayo de 2013 en la edición USA en la que fue playmate del mes. Típico mechoncito de mas.

La siguente es Daniella Chávez en la tapa de julio, también con un caprichoso mechoncillo postizo que le hacía un indudable favor. Y cierra la serie Vivian Cepeda en el número de agosto. Nuevamente son unos, en este caso ciertamente pocos, cabellos los que hacen su imagen publicable en portada conforme a los usos del hermano país (en esto algo menos hermano).

Dos cobardes Ritas y el Lindo cinismo

El día que Google celebra el 235 aniversario del nacimiento de René Laënnec, el pudoroso médico francés que desarrollo el estetoscopio para no tener que acercar su oreja al pecho de sus pacientes, por aquí seguimos digiriendo la desvergüenza hoy imperante.

Y son las dos antagónicas Ritas mas famosas de la política española quienes se encargan estos días de mostrárnosla, paradójicamente a través de dos dispares caras de la cobardía que diríase contraria a la desvergüenza, pero es en realidad habitual pareja.

La Rita valenciana ha optado por la clásica variante de esconderse, el puro y simple no dar la cara y hasta preferir la peluquería a una reunión de senadores. Quien la ha visto, en descapotado Ferrari pilotado por Camps por ejemplo, y quien la ve. Ese combatir la corrupción a golpe de aforamiento que proclama la desvergonzada actual dirección del PP.

La Rita joven sí que aparentemente da la cara, pero hacerlo para mentir es una forma sumamente impropia: “aquella mañana llegué a clase y me encontré con que se había preparado una movida. Me pareció que la protesta tenía sentido y me uní. Fuimos marchando por el campus y finalmente entramos en la capilla de la Complutense. Allí se gritaron consignas en contra de la intromisión de la Iglesia en las instituciones públicas. Yo me limité a mirar y a flipar con lo que ocurría.”

Recordemos en la portada del 15 de julio pasado del diario La Razón lo que entiende esta Rita por limitarse a mirar y flipar.

Menos cobardía. Si piensas que la Iglesia Católica es una institución a combatir, no te pillarán en una mezquita ejerciendo la versión occidental del feminismo que tanto pide mucha prácticas islámicas, hazlo. Estás en tu derecho, esa es la grandeza de nuestro sistema. Pero hazlo respetando a los demás con el respeto que reclamas para los tuyos. Una fórmula que los cristianos saben de memoria, otra cosa es que practiquen, porque está en su oraciones. Fácil que lo desconozcas, aunque probablemente llegues a entender el transfondo de algún recitado de Dolors Miquel que acaba de conseguir sus warholianos minutos de fama. Ya se sabe que ofender siempre funciona.

Y es El País quien pone momentáneo remate a este juego de cínicos mandando a su hemeroteca la complacida croniquilla de Elvira Lindo con el titular modificado (enlace al repositorio de colaboraciones de la creadora de Manolito Gafotas). Ahí queda la moza para la posteridad como una ataráxica nata que ha tenido que llegar a los veintitantos años para experimentar tensión por primera vez. Una generación que parece que no se inmuta ni en el primer polvo.

Lo curioso es que el titular ayer era "¿Juicio a una activista o a una generación?" (estamos gestionando una imagen del recorte que esperamos poder insertar pronto). No sabemos si fue la propia autora o los editores quienes no han podido soportar la insoportable memez de no entender que esto va del respeto como base de la convivencia, no de causas entre generaciones. Y aunque es de sabios rectificar, lo es mucho menos hacerlo de tan artera forma.

P.S.- ¡Encontrado el recorte! Así era la noticia en El País digital en su desaparecida versión original:

Un recorte de la versión impresa puede verse en el espléndido apunte "¿Je suis Rita?" del blog de Santiago González.

Nos gusta particularmente su aportación de que lo que pedía la demostración de la pretendida naturalidad de su exhibición es que se hubiera quedado en sujetador frente al tribunal. 

Traducciones y retoques de apellidos para convertirlos en marca

En el apunte del pasado miércoles, en que explicábamos el origen de la palabra estovaína, comprometíamos esclarecer el similar origen de la marca de neumáticos Bridgestone. Si allí veíamos como para crear la marca Stovaïne su descubridor Ernest Fourneau había recurrido a la traducción al inglés de su apellido, que significa “horno”, el japonés Shojiro Ishibashi hizo algo similar cuando en 1931 fundó su empresa en la ciudad japonesa de Kurume. Su apellido significa literalmente “puente de piedra”, por lo que aplicando una visión global de los mercados potenciales para su negocio decidió denominarla con la traducción al inglés Bridgestone.

Y en 1988 esa empresa compraría la otra “piedra” del sector del neumático, la "de fuego" que da nombre a la compañía fundada en 1910 por Harvey Firestone en Akron (Ohio). La misma ciudad, por cierto, donde se había establecido dos años antes Frank Seiberling también para fabricar neumáticos. En este caso con la marca Goodyear que puso a sus productos como homenaje al descubridor del para el sector fundamental proceso de vulcanización. 

No es difícil que un apellido ya esté registrado, aunque lo que ya es mas raro es que el conflicto se produzca con una anterior iniciativa del propio interesado. Eso es lo que le ocurrió al ingeniero alemán August Horch cuando tras dejar la compañía que había fundado, y a la que, además, había dado su apellido, se vio imposibilitado de volver a utilizarlo en su nuevo proyecto. Por ello, optó por recurrir a una palabra latina con el mismo significado (escucha), y así es como en 1910 bautizó a su nueva empresa como Audi. 

Curiosamente algunos años después se produciría el reencuentro empresarial con Horch cuando esas dos marcas junto a Wanderer y DKW (nombre tomado de su primer automóvil, que fue de vapor, en alemán Dampf-Kraft-Wagen) formaron en 1932 el grupo Autounión. Los famosos cuatro aros de su logotipo, actual símbolo de Audi, representaban precisamente a cada uno de los integrantes de esa nueva marca.


También puede darse la circunstancia de que el propio nombre no resulte idóneo en otros idiomas. Así sucedía en el caso de Marcel Bich cuyo apellido suena en inglés igual que bitch (perra), un término muy ofensivo en ese idioma, no digamos ya en la forma de “hijo de …”. Por ello, el emprendedor decidió retirarle la h final y comercializar sus productos como Bic. Como es sabido, esta marca da nombre al bolígrafo más vendido de la historia que el avispado francés empezó a producir en 1950 tras comprar los derechos de producción a Laszlo Biro, un húngaro que se había exiliado en Argentina a causa de las persecución nazi a los judíos.

Cuajó como nombre la marca y no el
propuesto neologismo esferográfica 

Biro, por su parte, también produjo el invento en su país de acogida en donde lo comercializó con el nombre de esferográfica Birome, una marca creada por composición de su apellido y las dos primeras letras del de su socio Juan Meyne. Y Birome sigue siendo el nombre genérico que se da al bolígrafo en diversos países de América. Esta es una de las algo mas de setenta entradas etiquetadas  en el Diccionario de la Real Academia como derivadas de una marca.

Los pequeños retoques en el nombre o apellido no son tan infrecuentes. El empresario japonés Kashio Tadao también decidió simplificar su nombre como Casio para denominar sus productos, mientras que Sakichi Toyoda modificó su apellido al mas sonoro Toyota.

Otro caso de pronunciación inapropiada se produjo en el fabricante de microprocesadores Intel creado en 1968 por Gordon Moore y Robert Noyce quienes inicialmente pensaron llamar a la nueva empresa “Moore-Noyce”. Pero esa denominación suena muy parecido a “more noise”, en inglés "más ruido", por lo que finalmente se decantaron por un acrónimo formado a partir de “Integrated Electronics”.

Una alternativa ante un apellido poco eufónico es adoptar un anagrama del mismo. Eso es lo que hizo Herbert Frood (1864-1931) cuando fundó la empresa de equipos de frenado que llamó Ferodo, una marca que llegó a convertirse en una auténtica denominación genérica de las pastillas de freno. Pero ya se ve que hizo una pequeña trampa al servirse de una e adicional, una letra que se dice escogió por ser la inicial del nombre de su mujer Elizabeth. Si non e vero…

Lo que es muy inusual es que una compañía se vea obligada a modificar su nombre porque lo haga su fundador. Pero eso es lo que ocurrió en la “Société des Avions Marcel Bloch” fundada en 1928 por un judío francés que durante la Segunda Guerra Mundial sufrió el internamiento en el campo de concentración de Buchenwald. Deseoso de olvidar esa etapa y sumido en un proceso de reflexión religiosa que en 1950 le llevaría a convertirse al catolicismo, en 1946 Bloch decidió cambiar su nombre por el de Marcel Dassault. Creó su nuevo apellido a partir de la denominación en clave “Char d'assault” (carro de asalto) con la que era conocido en “la Resistencia” su hermano Darius Paul Bloch.

Al año siguiente también cambió el nombre de su sociedad que pasó a ser Avions Marcel Dassault, una compañía que desde 1990, tras la incorporación de Breguet, se llama Dassault Aviation. Lo cierto es que el “asalto” del que se deriva su nombre se conjuga bastante bien con las contribuciones de la firma a la aviación militar con modelos tan famosos como los Mirage (espejismo), Rafale (ráfaga) o Super Étendard (super estandarte).

Una nota final sobre el trébol de cuatro hojas que aparece en el logotipo de la citada firma aeronaútica. Unos meses después de su vuelta a París tras la guerra, Dassault recibió una carta del ministro responsable de los asuntos de los excombatientes y antiguos deportados invitándole a recoger algunos de los efectos personales que había tenido que entregar al ingresar en Buchenwald. Entre ellos estaba la cartera en la que en unas vacaciones previas al devastador conflicto armado había guardado un trébol de cuatro hojas. Ese hallazgo es el que le llevó a convertir ese tradicional símbolo de la buena suerte en su talismán que no dudó en colocar en su imagen de marca superpuesto a una esquemática ala delta tan característica de sus aviones militares.

CLIPDA XCI: más satíricas balsas

Seguimos repasando el recurso al icono de La balsa de la Medusa como base para componer ilustraciones humorísticas. Comenzamos con el suizo Burki que muy oportunamente aplicó el cliché al "naufragio" de la selección francesa en el mundial de Sudáfrica del año 2010. El rostro más reconocible es el del entrenador Raymond Domenech que fue incapaz de poner orden en un equipo que estuvo a la deriva hasta que lo mandaron de vuelta a casa.

En la viñeta de marzo de 2009 obra de Moalex publicada en "La petite république” nuevamente es una poco reconocible representación del entonces presidente francés quien protagoniza la ilustración titulada "El gran naufragio de Sarkozy".

Continuamos con la versión a cargo de las características patatas de Martin Vidberg que en diciembre de 2008 representaban en el blog de ese ilustrador en el diario "Le Monde” que “la recesión de 2009 estaba oficialmente abierta”.

Debajo la versión de Pierre Bellocq "Peb", un ilustrador especializado en el mundo de las competiciones equinas que en 2005 utilizó el cliché para ilustrar un escándalo ocurrido en el seno de la poderosa NYRA (New York Racing Association).

Los humoristas gráficos británicos también han sacado considerable partido al cuadro. Bajo estas líneas pude verse la peculiar crítica a los pescadores ideada por Ronald Searle en 1992 para la revista The New Yorker. Se sirvió para ello de la figura de Izaak Walton, el autor de un clásico del siglo XVII en lengua inglesa sobre la pesca. Debajo dos viñetas de Larry (Terence Parkes).

El dibujante Bob Moran  utilizó la balsa en septiembre de 2011 para ilustrar en el Telegraph la aprobación por el parlamento alemán de un paquete de medidas de apoyo al rescate de economías de la Eurozona en dificultades. Zapatero es quien aparece representado advirtiendo a Papandreu y Berlusconi de la proximidad del rescate.

El canadiense David Parkins también recurrió a este cliché en una de sus colaboraciones para el británico The Guardian en la que resaltaba la creciente preocupación de las autoridades sanitarias por la epidemia de obesidad. No pasen por alto la vela patrocinada por una cadena de hamburgueserías.

En el caso de la viñeta de junio de 2015 de Martin Rowson, nuevamente son unos atribulados líderes europeos los que ocupan la balsa en la que es el representante griego quien hace señales con su bandera mientras Cameron acude en su ayuda a bordo de un infantil flotador. Debajo otra versión menos literal del mismo dibujante publicada dos años antes y otra más del año 2000.

Steve Bell es otro colaborador del diario The Guardian que tiene por costumbre representar a David Cameron enfundado en un condón, y así es como acude al rescate en una viñeta de 2012 sobre los cambios en las políticas de bienestar que se debatían entonces en Gran Bretaña.

Peter Duggan publica en ese mismo periódico una serie que bajo el título Artoons satiriza la historia del arte. Acompañamos dos piezas basadas en la famosa balsa. La primera con una línea argumental similar a la seguida en 1969 por Janfeixas para "Le Figaro littérarire" que puede verse más abajo, y una segunda que combina el cuadro con la "Tarde de domingo en la Grand Jatte" de  Seurat (un cuadro que hemos tratado aquí).

La anticipada de Janfeixas (Jean Feixas) y una versión multibalsa de Dominique Mutio publicada en abril de 2015 a raíz de la desaparición de 400 migrantes que trataban de cruzar el Mediterráneo con destino a Europa. 

Un cliché tan universal cuenta con apropiaciones en casi todo el mundo. La adjunta de marzo de 2009 relativa a la crisis financiera es obra del holandés Peter-Paul Rauwerda y debajo mostramos como hasta hemos dado con una pieza obra del dibujante Sabirnazar aparecida el pasado año 2015 en la prensa paquistaní.

Sin embargo, apenas hemos encontrado versiones españolas aparte de la magnífica portada de El Víbora ya mostrada en el primer apunte de esta serie. En el habitualmente bien documentado blog "ui ar de japis", que no lo está tanto en este caso, tan solo hemos encontrado una ilustración nacional aparte de la ya vista portada de El Víbora, la realizada por Pere Joan para el "Cómic Nostrum" del Festival Internacional de Mallorca. Con ella ponemos el punto final al apunte de hoy.

Adenda 7/2018: Martin Rowson recreó nuevamente la balsa para el artículo A raft of troubles for Theresa May as chaos engulfs the government publicado por Michael White en la revista The New European.

Adenda 10/2018: Los malos resultados obtenidos en Bruselas por el partido belga denominado Movimiento Reformador (MR) en la elecciones locales del 14 de octubre de 2018, fueron plasmados por Kroll en el diario Le Soir con una parodia de la 'La balsa de La Medusa' ocupada por unos naúfragos que piden socorro al líder de esa formación Didier Reynders.

Adenda 1/2019: el día 23 de enero de 2019 Andrzej Krauze recreó en The Guardian el cuadro de Géricault  para escenificar el penoso estado del brexit.

Adenda 2/2019: Morten Morland es uno de los pocos, entre los principales dibujantes de prensa británicos actuales, que faltaba por aportar una versión. El brexit tuvo que ser el motivo. Y Juncker con esa copita de vino que tanto gusta colocarle el humor isleño.

Adenda 7/2020: Parodia de Lauren Salles publicada en el diario L'Alsace, sobre los expatriados franceses deseosos de poder volver a su país. 

Adenda 11/2020: Pandémica versión del dibujante argelino Le Hic. 

Adenda 2/2021: Una de las viñetas publicadas por el dibujante francés Michel Cambon en apoyo a la reapertura de los museos escenifica una curiosa vista de 'La balsa de la Medusa' desde la fragata Argus que la encontró casualmente.

Adenda 9/2021: Una visión de David Pope en The Herald Sun de la política australiana impulsada por los subsidios (subs).

Adenda 12/2021: el dibujante Marto nacido y formado en Francia, pero residente en Burkina Faso, el país de origen de su padres, se incorpora a este blog con una viñeta sobre la muerte de 27 migrantes en el intento de cruzar el Canal de la Mancha con rumbo al Reino Unido.

Adenda 2/2022: David Rowe suma una versión en clave política australiana en la que destaca la bandera china que luce, al fondo, el parlamento de Australia.

Adenda 3/2022: Steve Bell publicó el 18/3 en The Guardian una evocación del cuadro protagonizada por los "fat cats" responsables del polémico despido de 800 empleados realizado por la naviera P&O.

Adenda 4/2022: versión de Coco (Corinne Rey) incluida en el libro de Willem "Érections présidentielles" (febrero 2022).

Adenda 1/2023: Manel Fontdevila recreó la famosa balsa para dar su visión del futuro de la situación de Ciudadanos. 

Adenda 3/2023: Coco (Corinne Rey) inspiró en el cuadro su viñeta del día 17 en el diario Libération dedicada a la polémica reforma de las pensiones francesas.

Adenda 6/2023: Morten Morland publicó en The Sunday Times el 18/6/23 'La balsa de los mentirosos' ('The raft of the mendacious') con una visión  del tóxico sector johnsonista del Partido Conservador. 

Adenda 2024: El 27 de julio Coco añadió una balsa al desfile fluvial de la ceremonia de apertura de los Juegos Olímpicos de París 2024.

En septiembre llegó la recreación de David Parkins en clave política canadiense (con un pronto corregido desliz en el reconocimiento al autor). El primer ministro Justin Trudeau es quien lidera esta versión.

Tomás Serrano, que compartió en X el cómo se hizo, inspiró en el dramático cuadro su amplia galería de personajes puestos en evidencia por el informe de la UCO sobre el Caso Koldo. Una viñeta publicada el 11 de octubre en El Español que fue la primera en que etiquetamos al conseguidor Aldama.

Feijóo y Carlos Mazón protagonizan la versión de Fontdevila del 28 de diciembre.

Adenda 2025: Ya no es el Museo del Louvre, es La balsa de la Medusa se dice en la viñeta sobre los problemas del Museo del Louvre publicada por Deligne a finales de enero en la revista francesa Valeurs Actuelles.

Adenda 2026: Morten Morland publicó el 4 de febrero una versión aplicada al caso Epstein. Sigue la de David Rowe del 13 de marzo que juega con el nombre de Medusa para convertirlo en "locos Estados Unidos".

Sean Delonas sumó el 8 de mayo una versión también republicana de la famosa balsa.